Agenda en Ardèche

Ukulélé, liberté, joyeuseté L’ouverture de saison au théâtre LES QUINCONCES est l’occasion chaque année d’accueillir des artistes atypiques de la scène humoristique française. Cette année de l’humour tout en musique ! Le Big Ukulélé Syndicate nous transporte dans un « REVE GENERAL », un rêve aux couleurs de cette nouvelle saison surprenante, émouvante, joyeuse et festive ! 12 musiciens réunis sur scène jouent tous du même instrument : le UKULELE ! Un orchestre de Ukulélés...l’idée est étrange et surprenante, le résultat est poétique et joyeux ! Nous découvrirons que l’instrument n’est pas cantonné à son origine hawaïenne ou aux paisibles mélodies qui ont fait sa popularité. Les musiciens en jouent ici avec des rythmes et une bonne humeur contagieuse ! En bons artisans et joyeux lurons, les musiciens créent leur propre musique, celle qui vient du cœur, des tripes, du fond de leur histoire prolétarienne… Et le résultat de ce labeur festif ce sont des compositions originales et des mélodies intenses. Comme une utopie de création collective, comme un rêve général, Rêvons ensemble ! En préambule : Une présentation en images des spectacles que vous pourrez découvrir tout au long de cette nouvelle saison. Au final : Les bulles de l’amitié et leur douceur sucrée. « Big Ukulélé Syndicate enflamme la scène ! » Dauphiné Libéré. « Du bonheur à l’état pur pour le public comme pour les artistes. A croire que l’instrument Hawaïen possède un pouvoir surnaturel euphorisant. » La Dépêche. « Big Ukulélé Syndicate est une formation improbable au fort potentiel de bonne humeur. » Midi-Libre. Tarif exceptionnel ouverture de saison : 12 €. Adhérents : offert sur présentation de la carte d’adhérent nominative. Tarif – 15 ans : offert. Non placé. Réservations conseillées.

Energie et humour pour une adaptation féérique du Conte d’Hiver de Shakespeare. Léontes, roi de Bohème, devient fou de jalousie et exerce toute la puissance de sa tyrannie pour condamner à mort sa femme, son nouveau-né et son ami, le roi de Sicile. Seize ans vont passer avant que ne soit rétablie la vérité. Pour Shakespeare, le monde est un théâtre et le théâtre est un conte. Dans Le Conte d’Hiver il explore une fois de plus l’âme humaine dans toute sa complexité. Il fabrique du merveilleux pour parler de jalousie, de pouvoir, de tyrannie et de folie. Ici l’écrivain fait référence à la Grèce antique et aux rapports de l’homme et des dieux : l’homme orgueilleux qui se croit l’égal des Dieux est toujours puni… Avec l’Agence de Voyages Imaginaires, on (re)découvre les grandes œuvres classiques avec une originalité incroyable où musique, humour et décalage se mêlent donnant une modernité et une énergie aux textes les plus anciens. « C’est d’une poésie, d’une féérie (…) on rit, on tremble. C’est totalement inattendu et décalé. (…) Vraiment, allez-y !! »BFM TV. « Un spectacle qui rend heureux ! » Reg’Arts. « Les comédiens deviennent les artistes d’une œuvre ébouriffante (…), ils nous font trembler et nous font rire, ils nous font rêver à un rythme effréné et nous laissent des étoiles plein les yeux. » Théâtractu. Mise en scene : Philippe Car. Avec Valérie Bournet, Francisco Cabello, Philippe Car, Nicolas Delorme, Lucie Botiveau, Vincent Trouble. Assistanat à la mise en scêne : Laurence Bournet. Musique et direction d'orchestre : Vincent Trouble. Costumes : Christian Burle. Lumière : Julo Etiévant. Création son : Pedro Theuriet. Crédit photos : Elian Bachini. Plein tarif : 23 €. Tarif réduit : 21 €. Tarif abonnement : 19 €. Tarif abonnement adhérent : 17€. Tarif -15 ans : 10 €. Zone 2 : 17€. Zone 3 : 15€.

Samedi 12 Octobre – 18h55 Durée : 3h22. Compositeur : Giacomo Puccini. Mise en scène : Franco Zeffirelli. Direction musicale : Yannick Nézet- Séguin. La légende de l’impitoyable princesse orientale et de ses énigmes indéchiffrables qu’un mystérieux Prince inconnu saura résoudre prend vie dans une mise en scène luxuriante. La soprano Christine Goerke campe le rôle de la princesse tandis que Roberto Aronica entonnera le fameux Nessun dorma du Prince Calàf, dans la mise en scène haute en couleurs de Franco Zeffirelli. Tous les opéras sont en direct et sous titrés en français Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Humanité, rires et émotions La fameuse chroniqueuse de France Inter Roukiata Ouedraogo se dévoile sur scène. Depuis 2008, la burkinabè foule les planches des théâtres francophones, en France comme en Afrique. Dans son one woman show, l’humoriste raconte son histoire sans aucun tabou, de son école primaire en Afrique jusqu’aux scènes de théâtre parisiennes. Le tout est abordé avec légèreté et autodérision. Chacune de ses aventures est l’occasion d’une réflexion drôle et délicate sur les décalages culturels. La jeune femme se joue des stéréotypes sans jamais se moquer pour peindre une vie d’ambition et de rêve qu’à force de travail et de courage, elle a su atteindre. La musique et l’humour rythment Ce spectacle plein d’humanité, et la sincérité de l’artiste donne du baume au cœur à tous les spectateurs ! « Un spectacle génial de drôlerie et d’humanité. » L’Express Dix. « Sa joie de vivre est communicative, son expressivité souvent irrésistible. » Le Monde. « Roukiata s’amuse des différences culturelles entre rire et émotion. » Le Point Afrique. Texte et Mise en scène : Stéphane Eliard - Roukiata Ouedraogo. Avec : Roukiata Ouedraogo. Collaboration artistique Ali BOUGHERABA. Tarif unique Adulte : 15€. Tarif Adhérent : 13€. Tarif – 15 ans : 10€. Placement libre.

Une partie de cluedo en 3 dimensions Ils coupent, poncent, assemblent pour construire un mécanisme mystérieux… Le maître et son apprenti s’affairent. Le premier tente d’enseigner ses trucs, ses tactiques, son savoir- faire. Le second découvre, copie, essaye, expérimente. Seulement, l’apprenti ne va pas toujours suivre le modèle de son maître, il commet peu à peu maladresses, gaucheries, bêtises et sottises qui vont complètement changer les plans… jusqu’à la catastrophe ! Ensemble, avec maniaquerie et folie, ils vont se recréer un monde à eux, fantastique, mécanique, mouvant et émouvant. Il y a de la créativité en chacun de nous. Comment se transmet-elle ? Comment grandit-elle ? FabulomaniA est une « fabuloserie » chorégraphique et visuelle qui tente de révéler les mécanismes de la transmission et de la créativité. Concept & chorégraphie : Sébastien Cormier. Interprètes : Yvan Vallat, Sébastien Cormier, Fabrice Bouillon Laforest. Mise en scène & mise en musique : Fabrice Bouillon Laforest. Création lumière et régie : Anthony Lopez. Scénographie et fabrication : Sébastien Cormier, Yvan Vallat, Clémentine Cadoret. Création costumes : Sébastien Cormier et Lorraine Jung. Tarif unique spectacle + goûter : 8 €. Placement libre.

Samedi 26 Octobre – 18h55 Durée : 4h12. Compositeur : Jules Massenet. Mise en scène : Laurent Pelly. Direction musicale : Maurizio Benini. Ce grand classique de la fin de la période romantique figure parmi les opéras les plus populaires du répertoire français et dépeint avec brio la ferveur de la passion amoureuse. Dans cette production signée par le metteur en scène français Laurent Pelly, des étoiles de la scène montante américaine donnent de la fraîcheur au drame de Massenet : Lisette Oropesa sera l’épicurienne Manon et Michael Fabiano son dévoué des Grieux. Tous les opéras sont en direct et sous titrés en français Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

EN DIRECT - Dimanche 27 Octobre – 16h. Durée : 3h. Musique : Alexandre Glazounov. Chorégraphie : Youri Grigorovitch. Créé dans la Russie Impériale de la fin du XIXème siècle, Raymonda demeure un grand ballet russe intemporel qui perpétue la tradition de la danse classique dans toute sa splendeur. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Samedi 9 Novembre – 18h55 Durée : 3h32. Compositeur : Giacomo Puccini. Mise en scène : Anthony Minghella. Direction musicale : Pier Giorgio Morandi. Un drame de l’amour et de l’espérance qui a inspiré au maître italien une œuvre bouleversante de délicatesse. Plácido Domingo ajoute un pan à son éventail en jouant pour la première fois le rôle du consul avisé Sharpless. Tous les opéras sont en direct et sous titrés en français Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

n bijou de rires et d’émotions Nous sommes à Paris en 1942. Au bord de la faillite, le bijoutier juif Joseph Haffmann propose à son employé de prendre la direction de sa boutique jusqu'à la fin de la guerre. Ce dernier, stérile, accepte seulement si le bijoutier essaie de faire un enfant à sa femme… Le marché va-t-il aboutir ? Le couple peut-il tenir ? Tout ne va-t-il pas capoter avec la venue d’Otto Abetz, l’ambassadeur d’Allemagne ? Jean-Philippe Daguerre, élu « meilleur auteur francophone vivant », souffle le chaud et le froid. Il aime les retournements de situations où le burlesque aère la tragédie. L'écriture de la pièce n'est pas sans rappeler celle du Dernier Métro, jusque dans ses allusions à Sacha Guitry. « Je cherchais à écrire une pièce qui parle d’amour, de courage et de peur, et qui puisse m’aider à mieux comprendre le désordre des Hommes », confie Jean-Philippe Daguerre. Soutenue par de brillants comédiens, la pièce est un cocktail entre profondeur, pudeur, délicatesse et humour. Le spectateur, qui partait larme à l’oeil, éclate de rire ! 4 MOLIÈRES 2018. Meilleure pièce du Théâtre Privé. Auteur francophone vivant : Jean-Philippe DAGUERRE. Révélation féminine : Julie CAVANNA. Meilleur comédien dans un second rôle : Franck DESMEDT. Avec en alternance Pierre Vigneau : Charles Lelaure ou Benjamin Brenière Isabelle Vigneau : Julie Cavanna ou Anne Plantey Joseph Haffmann : Alexandre Bonstein ou Marc Siemiatycki Otto Abetz : Franck Desmedt ou Jean-Philippe Daguerre ou Benjamin Egner Suzanne Abetz : Charlotte Matzneff ou Salomé Villiers ou Herrade von Meier . Avec le soutien du réseau ACTIF -La pièce a reçu le Prix Théâtre 2017 de la Fondation Barrière. « Bien écrit, bien monté, bien joué, le spectacle est un bijou ! » L’Obs. Formidable « Monsieur Haffmann » LE PARISIEN. « Les cinq interprètes sont magnifiques et campent des personnages qui doutent mais agissent, Assurément, Adieu Monsieur Haffmann est une grande réussite » LA PROVENCE. « Une telle pièce fait plaisir. D'autant que l'intelligence et l'émotion sont au rendez-vous. […] un très beau moment. » LE FIGARO. "Le spectacle est rondement mené, tout en cultivant pudeur et délicatesse. (…)Est-ce le jeu des acteurs qui apporte cette sensibilité et cet humour écorchés ? Ils sont tous épatants. TELERAMA. « Adieu Monsieur Haffmann : un pur diamant ». ACTU.FR. « Un vrai bijou, au propre et au figuré. » SPECTACLES SELECTION. Plein tarif : 31 € . Tarif réduit : 29 € . Tarif abonnement : 27 €. Tarif abonnement adhérent : 25 €. Tarif -15 ans : 21 €. Zone 2 : 23 €. Zone 3 : 21 €.

Dimanche 17 Novembre – 16h Durée : 3h30. Musique : Adolphe Adam. Chorégraphie : Alexeï Ratmansky. La danseuse Étoile du Bolchoï Ekaterina Krysanova et le soliste Igor Tsvirko jouent la passion de Médora et de Conrad avec une indéniable intensité dans ce conte d’aventure à couper le souffle, un spectacle merveilleux des décors éclatants où on retrouve la quasi-totalité de la troupe du Bolchoï sur scène ! Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Samedi 23 Novembre – 18h55 Durée : 3h56. Compositeur : Philip Glass. Mise en scène : Phelim Mc Dermott. Direction musicale : Karen Kamensek. La vie et les croyances mystiques du pharaon Akhenaton ont inspiré à Philip Glass un opéra intense et envoûtant encore inédit sur la scène new-yorkaise, avec des chorégraphies acrobatiques parfaitement calées sur la partition. Autre première, celle de la talentueuse cheffe d’orchestre Karen Kamensek qui officie pour la première fois au Met. Tous les opéras sont en direct et sous titrés en français Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Voyage au cœur d’un village québécois Fred Pellerin, conteur, musicien et chanteur québécois, nous emmène dans le dédale de son village Saint-Élie-de-Caxton, au Québec. On y retrouve des figures légendaires: Méo le barbier décoiffeur, Toussaint le marchand généreux, Lurette la belle. On a la chance de faire la rencontre d'Alice, la première postière de l'histoire locale, elle qui savait licher les enveloppes dans les deux sens - tant pour les fermer que pour les ouvrir… « Un village en trois dés », ce sont des histoires humaines, des histoires de voisinage. Des récits à accrocher le rire et un peu plus encore. Fred Pellerin mêle l'imaginaire à la réalité, pour ne raconter que des histoires vraies. « Un village en trois dés », c'est Saint-Élie-de-Caxton comme si on y était ! Avec un solide accent québécois, Fred nous fait voyager au cœur de l’humanité ! Célèbre au Canada, Fred PELLERIN a une carrière impressionnante, avec plus de 2500 représentations au compteur. Le conteur a su rendre les petites histoires de son village internationales. L'artiste a reçu plusieurs récompenses, notamment la médaille de bronze aux Jeux de la Francophonie, et un disque d'or en 2009. Au-delà des contes et des spectacles, Fred Pellerin est scénariste et acteur pour le cinéma. « On rit beaucoup, on est ému. Il faut l’écouter et applaudir à cette langue qui nettoie les oreilles. » EUROPE 1. « Ceux qui le découvriront tomberont à coup sûr sous le charme de ce magicien des mots ». LE MONDE. « Les spectateurs sont pendus à ses lèvres, se régalant des anecdotes truculentEs de ce petit monde. » SCENES DE RIRE. « On se laisse envoûter par ce verbe d’une poésie surréaliste, toute à la fois drôle et sensible. » TELERAMA. « Il déclenche l’hilarité tout en réussissant à émouvoir. Le public conquis l’applaudit débout. LE FIGARO. Plein tarif : 29 € . Tarif réduit : 27 € . Tarif abonnement : 25 €. Tarif abonnement adhérent : 23 €. Tarif -15 ans : 19€. Zone 2 : 21€. Zone 3 : 19 €.

Dimanche 1er Décembre – 17h. Texte : George Feydeau. Mise en scène : Lilo Baur. Avec les comédiens de la troupe de la Comédie-Française et les comédiens de l’Académie de la Comédie-Française. Raymonde Chandebise soupçonne son mari d'adultère. Elle lui tend un piège en lui donnant rendez-vous anonymement à l’hôtel du Minet-Galant. Monsieur Chandebise répond à l'appel en y envoyant son fidèle ami Tournel… D’une construction redoutable assortie d’une incroyable fantaisie, La Puce à l’oreille signe en 1907 le retour triomphal de Feydeau au vaudeville. Maris volages et femmes jalouses se côtoient. Les portes claquent. Un classique de la comédie de mœurs ! *Titre enregistré Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Dimanche 15 Décembre – 16h Durée : 2h30. Musique : Piotr Llitch Tchaïkovski. Chorégraphie : Youri Grigorovitch. Une histoire intemporelle servie avec grâce par la première danseuse Margarita Shrainer, qui incarne parfaitement l’innocence de Marie, ainsi que par Semyon Chudin qui campe un Casse - Noisette irrésistible. Ce classique de Noël emporte les spectateurs de tous âges dans son périple fantastique sur la musique entraînante de Tchaïkovski. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Samedi 11 Janvier – 18h55 Durée : 1h57. Compositeur : Alban Berg. Mise en scène : William Kentridge. Direction musicale : Yannick Nézet-Séguin. Créé à l’issue de la Première Guerre Mondiale, ce bijou expressionniste, qui figure parmi les opéras les plus marquants du XXème siècle, dépeint avec intensité le désarroi d’un homme victime d’une société corruptrice. Le baryton Peter Mattei interprète pour la première fois le rôle de Wozzeck dans une mise en scène signée William Kentridge et composée entre autres de dessins animés et de projections de films. Tous les opéras sont en direct et sous titrés en français Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Une assemblée jubilatoire ! Un coup d'état s'organise, surtout s’il est exclusivement musical ! Les Sea Girls s'inspirent trés librement de l’Assemblée des femmes d’Aristophane, et comptent sur le public pour prendre part aux débats, jusqu'à l'élection de leur porte parole. Comment faire changer l’Histoire et rester fidéle en leurs idéaux, sans se perdre dans les rivalités qui affleurent ? L’énergie et l’humour suffiront-ils à gouverner une nation ? Si vous aimez Les Parapluies de Cherbourg, Fredy Mercury, Starmania, Les Who et La Belle Héléne, votez Sea Girls ! Les SEA GIRLS reviennent à Vals Les Bains avec leur tout nouveau spectacle créé cet automne 2019, pour une soirée de grand show comme elles seules savent le faire ! « Sea Girls et si drôles ! » AUJOURD’HUI EN France. « Elles font preuve d’auto dérision d’un bout à l’autre pour nous faire hurler de rire tout au long du spectale. (…) Sea Girls un jour, Sea Girls toujours ! » PARISCOPE. « Avec les Sea Girls vivement la fin du monde ! » LE MONDE. « Les Sea Girls ont le diable au corps… ! » LE FIGARO. Un spectacle interprété par Agnès Pat, Judith Rémy, Prunella Rivière, Delphine Simon. Mise en scène Johanny Bert. Livret Prunella Rivière. Orchestration Fred Pallem. Direction vocale Lucrèce Sassella. Musiciens : Dani Bouillard – guitare, Vincent Martin – percussions, ND – clavier . Costume Carole Gérard. Scénographie et construction Michel Gueldry. Son David Segalen. Plein tarif : 29 €. Tarif réduit : 27 € . Tarif abonnement : 25 €. Tarif abonnement adhérent : 23 €. Tarif -15 ans : 19 €. Zone 2 : 21 €. Zone 3 : 19 € .

Dimanche 19 Janvier – 17h Durée : 2h10. Texte : Molière. Mise en scène : Denis Podalydès. Avec les comédiens de la troupe de la Comédie-Française et les comédiens de l’Académie de la Comédie-Française. Octave et Léandre voient leurs amours contrariés face à deux pères autoritaires qui rentrent de voyage avec la ferme intention de les marier à des inconnues. Ils remettent leur destin entre les mains du rusé Scapin pour les aider… Coups de bâton, avalanche de stratagèmes et autres fourberies rythment cette comédie de Molière qui a fini par s’imposer comme une œuvre incontournable du dramaturge. *Titre enregistré Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Par quoi sommes-nous mûs ? Mû se présente comme un champ d'explorations physiques inédites. Il s'agit de mettre en jeu le corps d'un artiste de cirque par le biais de la force électromagnétique : le corps est confronté à des dispositifs électromagnétiques par lesquels les repères ordinaires dans l’espace sont modifiés. Les artistes sont manipulés et interagissent par l’utilisation d’aimants. De nouveaux types d’acrobaties et de jeux circassiens sont inventés dans ces situations périlleuses ! Quand nos choix semblent de plus en plus conditionnés, quelle part de liberté nous reste-t-il ? Ici, les corps des artistes sont mis en jeu par le biais d'aimants puissants pour créer des situations de "gravité transformée". Dans cet étrange univers magnétique, trois personnages sont soumis à des forces invisibles qui bouleversent les lois naturelles et les réduisent à l'état de marionnettes. Au plafond ou sur les murs surviennent alors des situations invraisemblables où chacun tente de conserver le contrôle de sa vie. Révélant l'envers du décor, ce spectacle éclaire les mécanismes de manipulation qui nous déterminent. Conception et mise en scène : Simon Carrot. Co-conception et construction des dispositifs scéniques : Ulysse Lacoste. Interprétation : Simon Nyiringabo, Eva-Luna Frattini, Anne-Julia Neumann, Ulysse Lacoste, Simon Carrot. Scénographie sonore : Denis Fargeton . Création Lumière : Elsa Revol . La Cie La Tournoyante est en « Résidence de Territoire » au théâtre depuis 2018. Le dispositif de résidence de territoire est soutenu par le Département de l’Ardèche, et associe Les Quinconces, L’association des amis de la fondation Seguin, Nouvelle Donne, L’Arche des Métiers et la Communauté de communes Val Eyrieux. Plein tarif : 18 € . Tarif réduit : 16 € . Tarif abonnement : 14 €. Tarif abonnement adhérent : 12 €. Tarif – 15ans : 10 €. Placement libre.

Dimanche 26 Janvier – 16h Durée : 2h30. Musique : Adolphe Adam. Chorégraphie : Alexeï Ratmansky. Dans cette nouvelle production, le chorégraphe phare Alexeï Ratmansky donne une perspective inédite à l'une des plus anciennes et des plus grandes œuvres du répertoire classique, en offrant au public l'occasion de découvrir à nouveau ce ballet emblématique qui aborde les thèmes romantiques universels. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Molière, le plus grand de tous les héros français, raconté par Francis HUSTER Avec sa passion et son engagement Francis Huster nous fait revivre la plus incroyable vie, du rire aux larmes, de la légende à la déchéance, de la révolte à la trahison, de l'amour à la haine, du triomphe à la ruine, de la passion à l'abandon, de la victoire à l'échec, de la lumière à la mort du plus grand de tous les héros français : Molière. De 1622 à 1673 en un demi-siècle Jean-Baptiste Poquelin est entré dans l'histoire parce qu'au-delà de l'artiste il aura été un homme libre. Qui a osé défier tous les pouvoirs, qui n'a jamais trahi ses valeurs de dignité et de tendresse humaine, qui a sublimé son art de comédien qui fut tout simplement un homme de parole, de vérité et d'amour. « Avec son physique et sa prestance, il aurait pu se contenter de jouer les Don Juan au théâtre ou les têtes d’affiche au cinéma. C’était faire injure à la passion pour son art qui anime le comédien, l’acteur, le réalisateur, le metteur en scène. Érudit, brillant, volontaire, Francis Huster est une star qui ne se la raconte pas. Une vedette populaire qui se fait l’interprète de l’exigence. Un fou de foot, qui adore les femmes. Mais lorsqu’on est guidé par l’esprit de Molière, la vie est une scène, où chacun a un rôle à jouer. » SEA ART 2 grands messieurs du théâtre que nous sommes heureux d’accueillir dans l’écrin du théâtre de Vals ! Conception : Francis Huster. Avec : Francis Huster et Yves Le Moign’. Plein tarif : 29 € . Tarif réduit : 27 € . Tarif abonnement : 25 €. Tarif abonnement adhérent : 23 €. Tarif -15 ans : 19 €. Zone 2 : 21 €. Zone 3 : 19 €.

Samedi 1er Février – 18h55 Durée : 3h40. Compositeur : George et Ira Gershwin. Mise en scène : James Robinson. Direction musicale : David Robertson. Mêlant avec audace le jazz à la musique orchestrale traditionnelle, cet opéra puise ses sources dans le folklore américain. Une œuvre d’une originalité captivante, dans laquelle on reconnaît notamment l’air intemporel de Summertime. Tous les opéras sont en direct et sous titrés en français Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Attention, grand format ! Une ambiance de film noir emplit la salle tandis que la magie du cirque nous émerveille ! SPEAKEASY nous plonge dans un bar clandestin des années 30 à New York dont l’ambiance est digne des films de gangsters de Scorcese ! Six artistes pluridisciplinaires nous font vivre une histoire haletante à travers le cirque et des numéros chorégraphiés époustouflants, le tout mis en musique par le groupe Chinese Man. Les acrobates détournent, non sans malice, les références et autres clichés du film noir. Le chef de la mafia, sa femme, son homme de main, une pin up, un barman et un bandit, apparaissent et transforment les éléments du décor en plateau de tournage. Acrobaties, mât chinois, portés et jeux d’ombres transportent le spectateur dans ce thriller circassien qui rend hommage au cinéma et à l’art du cirque. La performance physique des artistes vous en mettra plein les yeux ! Un spectacle de Xavier Lavabre et Vincent Maggioni. Mise en scène : Compagnie The Rat Pack et Régis Truchy. Artistes : Clara Huet, Ann-Katrin Jornot, Andrea Catozzi, Guilllaume Juncar, Xavier Lavabre, Vincent Maggioni. Musique : Chinese Man. "Du jamais vu. " A NOUS PARIS. "Les acrobaties sont époustouflantes " M6. "Une heure de spectacle à en perdre le souffle. " OUI FM. "Décalé, drôle et plein de surprises. " MARIE-FRANCE. "Chic à souhait. Sulfureux à souhait. Un spectacle haut de gamme ! " ELLE. "L’Impression d’être dans un film de gangsters. " TSF JAZZ. "Généreux, insolite, brillant ! " POLITIQUE MAGAZINE. Plein tarif : 31 € . Tarif réduit : 29 € . Tarif abonnement : 27 €. Tarif abonnement adhérent : 25 €. Tarif -15 ans : 21 €. Zone 2 : 23 €. Zone 3 : 21 €. (dès 8 ans).

Emotions fortes et hypnotiques Aux gracieuses et sauvages envolées de HETRE corps à corps entre une acrobate et une branche en suspension, répond l’univers organique de PHASME. Les deux pièces courtes se répondent en un diptyque sur la place de l’homme dans un biotope sur-naturel. HETRE – SOLO DE DANSE AERIENNE 25 minutes Une jeune femme s’éloigne peu à peu du monde réel et entre dans une forêt de mystères et de songes. Son corps liane s’approche, se glisse jusqu’à se fondre dans le bois. Entre danse et cirque, HETRE doit sa force à La simplicité du mouvement et à l’authenticité du geste. Un corps à corps hypnotique, entre un agrès hors du commun (une branche d’arbre) et une jeune femme. Une atmosphère familière s’installe peu à peu et la danse nous emmène dans un autre monde : celui de la poésie… Celui de l’être. PHASMES – DUO DE PORTES MAIN A MAIN 30 minutes Dans un clair obscur, une mystérieuse entité nous fait face. Une espèce d’animal surréaliste va muter, interagir avec son environnement. Le spectateur est saisi par de furtives apparitions : le duo se déploie et se contracte, faisant naître des figures abstraites, tels des phasmes sans queue ni tête… L’acrobatie décuple les possibilités et renverse les forces. rien qui puisse détourner le regard des deux artistes qui doucement se transforment. Ecriture-mise en scène / Fanny Soriano. Interprètes HETER / Kamma Rosenbeck (ou Nina Harper). Interprètes PHASME / Vincent Brière et Voleak Ung. Musique / Thomas Barrière. Costumes / Sandrine Rozier. Lumière PHASME/ Cyril Leclerc. Collaborateurs artistiques PHASME / Mathilde Monfreux et Damien Fournier. « Une bouffée d’oxygène qui laisse croire à tous les possibles. (…) Un spectacle (…)apportant sa touche de poésie et la fulgurance de sa beauté. » Le Dauphiné. “ Un moment fascinant et hypnotique. » Theatrorama. « « Phasme », Sensuel et inquiétant, féroce et fragile… » Ramdam. « Un pur moment de poésie » La Marseillaise www.libertivore.fr. Mentions obligatoires Production Compagnie Libertivore / Coproduction Archaos Pôle National des Arts du Cirque Méditerranée, Marseille / Accueils en résidence Archaos Pôle National des Arts du Cirque Méditerranée, Marseille/ GARDENS, La Cité des Arts de la Rue, Marseille/ L’espace Périphérique - Parc de la Villette, Paris/ L’académie Fratellini, La Plaine Saint-Denis / Coproductions PHASME Archaos Pôle National Cirque Méditerranée, Marseille / Le Merlan scène nationale de Marseille / Le théâtre La Passerelle, scène nationale de Gap et des Alpes du Sud / Pôle Arts de la Scène - Friche la Belle de Mai, Marseille / Soutiens : Phasme a obtenu une bourse d’aide à la création artistique locale de la ville d’Aubagne ainsi que l’aide à la production dramatique de la DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur. Elle a également reçu le soutien du département des Bouches-du-Rhône – CD de création en résidence ainsi que celui de la région Grand Est et du CNAC. / Remerciements Karwan / Cité des Arts de la Rue, Marseille / Soutiens HETRE Bourse d’aide à la création artistique locale de la ville d’Aubagne et Aide à la diffusion de la Région PACA . Pour les saisons 2015/2016, 2016/2017 et 2017/2018, la compagnie Libertivore - Fanny Soriano a été soutenue par le Merlan scène nationale de Marseille dans le cadre de son dispositif "La ruche", cellule d’accompagnement de compagnies émergentes de la région PACA. / Fanny Soriano est artiste associée aux Théâtres en Dracénie, scène conventionnée dès l’enfance et pour la danse, Draguignan. Plein tarif : 23€. Tarif réduit : 21 €. Tarif abonnement : 19 €. Tarif abonnement adhérent : 17€. Tarif -15 ans : 10 €. Zone 2 : 17€. Zone 3 : 15€.

Dimanche 23 Février – 16h Durée : 2h45. Musique : Piotr Llitch Tchaïkovski. Chorégraphie : Youri Grigorovitch. Le chef - d’œuvre de Tchaïkovski revient avec une nouvelle distribution pour une diffusion en direct, aussi riche sur le plan technique pour les danseurs que sur le plan émotionnel pour les spectateurs. L’histoire légendaire de la femme cygne Odette/Odile, portée par la compagnie du Bolchoï à un niveau d’exigence remarquable, est sans doute l’un des ballets favoris du public. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

L’espérance de vie de la femme française est aujourd’hui de 85,4 ans ! Alors à partir de 42 ans et 7 mois, le compte à rebours commence ? Il était une fois trois femmes qui décidèrent de tomber les masques. Sincères et sensibles, grinçantes et pudiques…parfois pas, elles invoquèrent l’humour, l’engagement et la gravité pour oser. Réseaux sociaux, fantasme, perfection, performance… miroir mon beau miroir, dis-moi ce que je dois faire pour toucher du doigt les failles, les fragilités, les forces, les changements de mon corps et de mon âme. Tic. Tac. Tic. Tac. Moi, j'ai bâti une maison solide comme un roc. Vous pouvez y aller, ça bouge pas. C’était pas gagné au départ mais faut savoir ce qu’on veut. Comment ça ma maison est biodégradable ? Comment ça, à partir de maintenant elle va s’autodétruire? Tic. Tac. Tic. Tac. Je me battrai ventre seins lèvres et ongles pour que ça perdure. Et le loup dans tout ça, il n’a qu’à bien se tenir ! Après L’Indépendance du Coquillage, la Cie Des Bulles et des Grains revient avec Questions de Regard(s). Une création collective issue de paroles et images collectées. De et avec : Nadia Bertrand, Fanny Corbasson, Sophie Courtois. Mise en scène : Marie Démon. Mise en image et scénographie : Lisa Boniface. Création sonore : Patrick Portella. Regard sociologique : Marion Para. Plein tarif : 18 €. Tarif réduit : 16 €. Tarif abonnement : 14 €. Tarif abonnement adhérent : 12 €. Tarif – 15ans : 10 €. Placement libre.

Samedi 29 Février – 18h55 Durée : 4h10. Compositeur : Georg Friedrich Haendel. Mise en scène : Sir David Mc Vicar. Direction musicale : Harry Bicket. Inédit au Met, l’œuvre baroque de Haendel situe son action dans la Rome antique de Néron. La diva Joyce DiDonato se glisse dans la peau de l’ambitieuse impératrice assoiffée de pouvoir. Tous les opéras sont en direct et sous titrés en français Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Une partie de cluedo en 3 dimensions A la manière d’une partie de Cluedo, l’inspecteur retrace l’histoire de son enquête sur son bureau qui devient un plateau de jeu en 3 dimensions. C’est un spectacle burlesque de théâtre d’objets, manipulé sur table et accompagné en direct par un musicien/bruiteur. Le célèbre groupe de rock les FleatleScrone (mix des Beatles et des Stones à leur époque cheveux longs) est de passage à BigApple. Mais dans la chambre d’hôtel de John Clexton, leader du groupe, une ombre s’introduit la nuit par la fenêtre et dérobe son inestimable guitare en or ! Beaucoup de suspects sont sur la liste : Jim leur imprésario ruiné, un(e) fan téméraire, une amoureuse éconduite… L’inspecteur Stan Laykubrik est chargé de l’enquête. Fan de jazz et de ses mélodies suaves, il devra s’adapter au milieu du rock’n’roll, cette musique électrique qui lui écorche les oreilles. Malgré ses réticences, il commence son enquête à la recherche de la guitare dorée… Idée originale : Christophe Roche. Mise en scène : Laurent Bastide. Interprétation et musiques : Christophe Roche, Jacques Toinard . Lumières : Ludovic Charrasse. Mécanisme et accessoires : Guillaume Lorchat . Marionnettes : udith Dubois. Tarif unique spectacle + goûter : 8 €. Placement libre.

Dimanche 8 Mars – 17h Durée : 2h35. Texte : Marivaux. Mise en scène : Clément Hervieu-Léger. Avec les comédiens de la troupe de la Comédie-Française et les comédiens de l’Académie de la Comédie-Française. L’histoire est celle d’un jeune Parisien à qui ses parents ont trouvé un bon parti, fille de comte, en province. Mais à son arrivée chez eux, le beau garçon – dont les codes parisiens sont à mille lieues des règles de bienséance en vigueur dans cette famille – refuse d’ouvrir son cœur à la charmante personne qui lui est destinée. « La notion de petit-maître peut nous sembler bien étrangère, mais ne connaissons-nous pas, nous aussi, de jeunes élégants et élégantes, aux manières affectées ou prétentieuses, pour qui la mode est le seul guide ? Si on le caricaturait un peu, c’est ce que l’on appellerait aujourd’hui un fashion addict. » À travers cette comédie de Marivaux dont la langue est toujours « aussi fine, juste et pleine d’humour »,Clément Hervieu-Léger met ici le XVIIIe siècle en résonance avec notre époque… *Titre enregistré Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Samedi 14 Mars – 17h55 Durée : 2h44. Compositeur : Richard Wagner. Mise en scène : François Girard. Direction musicale : Valery Gergiev. Le québécois François Girard transforme la scène new-yorkaise en une peinture géante qui accentue la dimension fantastique de cette pépite de la jeunesse wagnérienne, où l’amour inconditionnel peut être puissant au point d’accorder le salut au navigateur damné interprété par Bryn Terfel. Tous les opéras sont en direct et sous titrés en français Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

2 SPECTACLES POUR 1 SOIRÉE : CLOC CIE 32 NOVEMBRE De et par Jérôme Helfenstein et Maxime Delforges Durée 50 minutes Pièce pour deux magiciens On les croirait tout droit sorti d’un film de Tati, d’un tableau de Magritte ou d’un livre de Beckett. Magiciens, illusionnistes, Jérôme Helfenstein et Maxime Delforges, vices champion du monde de magie, sont des experts en manipulation. Ils nous plongent dans un monde absurde qui se joue de nos perceptions où le décor bouge tout seul, les journaux s’envolent, les objets apparaissent aussi vite qu’ils disparaissent créant des effets d’illusions incroyables. Les deux artistes formés aux techniques de l’illusionnisme, de la jonglerie et du théâtre gestuel rivalisent de virtuosité et d’ingéniosité pour nous offrir un moment suspendu aux frontières du rêve et de la réalité. À la croisée du nouveau cirque et de la magie nouvelle, ce spectacle très visuel et sonore est un ravissement pour petits et grands, entre performance et poésie. Entourés d’objets du quotidien ou de récup’ (…) qu’ils font apparaître ou disparaître, manipulent et détournent, ils recherchent l’effet de surprise, la singularité, la poésie des choses, et jouent avec le feu, mais jamais comme vous, public, l’imaginez. Cinquante minutes d’illusions : voilà la magie nouvelle de la Cie 32 novembre. Télérama Scénographie, interprétation, mise en scène Maxime Delforges et Jérôme Helfenstein Pour les personnes sujettes à l'épilepsie : effets stroboscopiques durant 20 secondes MATHIEU GRANT MAGICIEN ET MENTALISTE Durée 30 minutes « A mi-chemin entre le spectacle et la conférence, je vous propose un voyage dans le fonctionnement du cerveau humain. 100% interactif et participatif, vos choix auront une réelle influence sur la suite du spectacle. Sur notre route, l’humour fera une bonne partie du trajet avec nous. Vous n’êtes pas né(e) avec de supers pouvoirs, vous n’avez pas été mordu(e) par une araignée mutante, vous ne venez pas de Krypton, et n’êtes pas milliardaire. Bonne nouvelle, on est pareils ! Ça ne vous rend pas moins extraordinaire et je vais vous le prouver dans ce show où les limites de l’impossible sont dépassées… » Mathieu Grant Plein tarif : 23€ . Tarif réduit : 21 € . Tarif abonnement : 19 €. Tarif abonnement adhérent : 17€. Tarif -15 ans : 10 €. Zone 2 : 17€. Zone 3 : 15€.

Entre conte contemporain et tragédie sociale, un voyage poétique au pays des perdants ! Après trois années de rencontres, d’entretiens et de réflexion commune sur le thème du travail, deux spectacles déjà créés (« Sur le carreau » et « T’es dans quoi ? »), Maïa Jarville et Sébastien Joanniez complètent leur trilogie avec « Safari ». Où l'on aborde l'autre versant du travail ; le chômage et ses tribulations. Où l’on suit les traces d’un loser magnifique : chômeur en errance, amoureux malheureux, père difficile, Denis tente de renaître en homme bon. Mais le monde est dur et la vie se cogne aux parois des rêves. La jungle s’organise, pleine de férocités, et Denis n’a pas un fusil, plus une cartouche. Pourtant, au détour d’un regard, le ciel semble s’ouvrir, le soleil se lève sur une lionne… Texte Sébastien Joanniez. Adaptation et Mise en scène Maïa Jarville. Avec : Didier Boulle et distribution en cours. Scénographie : Elsa Belenguier . Création lumières : distribution en cours . Création sonore : distribution en cours. La compagnie La Ligne est accueillie en résidence triennale au Théâtre Les Quinconces, scène régionale de Vals les Bains (saisons 17-18, 18-19 et 19-20). Les actions de médiation 2019/2020 associées à la résidence bénéficient du soutien du Conseil départemental de l’Ardèche dans le cadre de « Résidence de territoire ». L’œuvre de Sébastien Joanniez alterne littérature jeunesse et adultes, roman, théâtre, poésie, essai, album, chronique de voyage, cinéma, chanson. Il a obtenu les Prix J’aime lire (prix décerné par les enfants) et le Prix Collidram (prix de littérature dramatique pour les collégiens). Il a été finaliste du grand Prix de littérature dramatique, Prix Sony Labou-Tansi (prix francophone des lycéens) et de l’Inédithéâtre (prix des lycéens français). www.compagnielaligne.com Plein tarif : 18 € . Tarif réduit : 16 € . Tarif abonnement : 14 €. Tarif abonnement adhérent : 12 €. Tarif – 15ans : 10 €. Placement libre.

Dimanche 29 Mars – 16h Durée : 3h05. Musique : Sergueï Prokofiev. Chorégraphie : Alexeï Ratmansky. Le destin tragique des amants maudits a inspiré à Prokofiev une partition remarquable d’une grande variété rythmique, du thème musical délicat de Juliette à la sinistre Danse des Chevaliers. Les stars confirmées du Bolchoï, Ekaterina Krysanova et Vladislav Lantratov, montrent l'étendue de leur talent dans la production théâtrale de Ratmansky. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

7 suspects, 7 reconstitutions, 1 coupable Dans l'ensemble tout le monde est innocent, mais dans le détail ? Un délit a eu lieu ! les spectateurs sont invités à mener l'enquête… Les investigations, les pièces à conviction, les indices, les déductions sont uniquement basés sur le mouvement. Dans 7 reconstitutions différentes et loufoques, le coupable est le seul suspect qui refait toujours exactement la même chose (la même chorégraphie), alors que tout le reste change autour de lui. Par observation il va falloir trouver quel personnage est le maniaque dont la partition ne change jamais ! Le spectacle est un vrai jeu, les scènes sont pleines de fausses pistes. Plusieurs personnages semblent refaire la même chose. Les enquêteurs spectateurs sont obligés de faire des hypothèses et des choix. Leur regard doit plonger au coeur de la mécanique chorégraphique, entrer dans le détail de la partition et ne pas se laisser berner par les grosses ficelles pour démasquer le coupable. A la fin du spectacle l'énigme est résolue. Certains enquêteurs auront vu juste, d'autres pas ! Saurez-vous démasquer le coupable ? Denis Plassard, artiste associé à La Maison de la Danse de Lyon en 2013-2014, nous emmène dans une expérience chorégraphique ludique. Son écriture chorégraphique est teintée d'une forte théâtralité et n'hésite pas à utiliser le ressort de la dérision et de l'humour. Chacune de ses créations traduit une forte volonté de partager de façon conviviale une danse accessible à tous. C’est ce qu’il nous propose aujourd’hui pour notre plus grand bonheur ! Conception et chorégraphie : Denis Plassard. Interprétation : Denis Plassard, Xavier Gresse, Jim Krummenacker, Davy Fournier, Annette Labry, Marion Lucas, Sonia Delbost Henry. Musiqu e originale enregistrée : Diane Delzant, Quentin Allemand, Nicolas Giemza, Nobert Pignol, Jean Paul Hervé, Jessica Martin-Maresco, Jean François Cavro. Costume s : Julie Lascoumes et Béatrice Vermande. Enregistrement et mastering: Eric Dutrievoz. Plein tarif : 23€. Tarif réduit : 21 €. Tarif abonnement : 19 €. Tarif abonnement adhérent : 17€. Tarif -15 ans : 10 €. Zone 2 : 17€. Zone 3 : 15€.

Bluffant, intelligent et jouissif ! Nous l’avions reçu en 2017 pour le plus grand bonheur de tous, et c’est avec beaucoup de plaisir que nous l’invitons ce soir avec son nouveau spectacle… En effet, après avoir « quitté la robe » dans son précédent spectacle, Caroline Vigneaux se retrouve à présent nue comme Eve dans le jardin d'Eden ! A son tour, elle croque la pomme, fruit défendu de l'arbre de la connaissance... Et comme elle y prend goût, elle croque à nouveau et tout s'emballe : elle découvre la vérité sur des secrets jamais abordés, et s'installe à Vals les Bains pour tout nous révéler, quitte à briser des tabous ancestraux ! De et avec Caroline Vigneaux. Mise en scène de Caroline Vigneaux. Musique de Maxime Desprez et Michaël Tordjman. « Pertinent, culotté : un sans-faute. » - VERSION FEMININA. « Courez voir ce phénomène, à pleurer de rire (et sacrément intelligent) ! » - BIBA. « Elle plaide avec brio la cause des femmes. » - LE CANARD ENCHAÎNÉ. « Il y avait longtemps qu’on n’avait pas autant ri. Et appris ! A voir absolument. » - LE FIGARO. « Il serait dommage d’en dévoiler le contenu tant on a ri. » - LE MONDE. « C’est drôle et instructif. L’intensité monte, monte, avant un jouissif bouquet final. » - LE PARISIEN. Plein tarif : 31 €. Tarif réduit : 29 €. Tarif abonnement : 27 €. Tarif abonnement adhérent : 25 €. Tarif -15 ans : 21 €. Zone 2 : 23 €. Zone 3 : 21 €.

Samedi 11 avril – 18h55 Durée : 3h17. Compositeur : Giacomo Puccini. Mise en scène : Sir David Mc Vicar. Direction musicale : Bertrand De Billy. Art et amour, politique et complots : cet incontournable du répertoire sait tenir en haleine tous les publics du monde depuis plus d’un siècle. La superstar Anna Netrebko endosse le rôle de la jalouse cantatrice Tosca dans des décors majestueux qui reconstituent fidèlement la grandeur des lieux de l’action du chef-d’oeuvre du maître Puccini. Tous les opéras sont en direct et sous titrés en français Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

CHANTS DU MONDE, A CAPELLA Chants lyriques, Chants du monde, Beat boxin Improvisation vocale… La puissance des voix de 6 chanteurs. Color Voices est un regroupement de six chanteurs, trois femmes et trois hommes. Ce sextuor vocal chante a capella des compositions originales, des chants traditionnels, des chant lyriques, des chant brésiliens jusqu’au Beat boxing et autres improvisations vocales. Tous sont d’origines différentes : malgache, italienne, française, camerounaise, togolaise et algérienne. Les cultures et les genres musicaux sont confrontés, apprivoisés et métissés. De la rencontre des histoires et des langues de chacun émerge une puissante richesse vocale. Ce spectacle est un voyage aux multiples facettes colorées des cultures de chaque interprète, et délivre un message reflétant la sensibilité de ses interprètes comme si chaque morceau était un segment d'une part d'humanité. Landy ANDRIAMBOAVONJY : Chant lyrique - chant traditionnel malgache. Adèle BRACCO : Chant jazz et brésilien. Majdouline ZERRARI : Chant lyrique- traditionnel égyptien. Manuel WANDJI : Chant traditionnel africain - percussions vocales . Nicolas CHAROUD : Basse / Basse slaping. FAYABRAZ : Beat boxing. Plein tarif : 23 € . Tarif réduit : 21 € . Tarif abonnement : 19 €. Tarif abonnement adhérent : 17€. Tarif -15 ans : 10 €. Zone 2 : 17€. Zone 3 : 15€.

Dimanche 19 Avril – 17h Durée : 2h45. Musique : Gabriel Fauré, igor Stravinsky, Piotr Llitch Tchaïkovski. Chorégraphie : George Balanchine. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €. D’une beauté captivante, ce ballet rend hommage aux trois écoles qui ont formé le célèbre chorégraphe George Balanchine (Paris, New York et Saint-Pétersbourg), chacune représentée par une pierre précieuse : l’émeraude, le rubis et le diamant.

Samedi 9 Mai – 18h55 Durée : 3h06. Compositeur : Gaetano Donizetti. Mise en scène : Sir David Mc Vicar. Direction musicale : Maurizio Benini. Volet central de la trilogie Tudor, Donizetti livre dans Maria Stuarda son interprétation de la rivalité qui opposa les reines d’Ecosse et d’Angleterre à travers une partition d’une remarquable beauté. Sur scène, Diana Damrau incarne l’infortunée Marie, face à Jamie Barton qui endosse le rôle d’Elisabeth. Tous les opéras sont en direct et sous titrés en français Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Jeudi 14 Mai – 20h15 Durée : 2h20. Texte : Molière. Mise en scène : Claude Stratz. Avec les comédiens de la troupe de la Comédie-Française et les comédiens de l’Académie de la Comédie-Française. Argan règne sur une cour de médecins mécréants et ignorants qui abusent de ses faiblesses. Père tyrannique, hypocondriaque fâcheux, obnubilé par ses névroses, il souhaite marier sa fille Angélique au neveu de Monsieur Purgon, son fidèle médecin traitant. Écrite par un Molière affaibli, sa dernière pièce est cependant une de ses plus brillantes comédies – comme s’il avait rassemblé toutes les ressources de son génie pour parvenir au sommet de son art. Un spectacle intemporel ! En direct. Distributions, durées et horaires sous réserve de modifications. Prix des places hors abonnement Plein tarif : 20 € - Tarif Adhérent : 16 € - Jeune moins de 15 ans : 10 €. Prix des places dans une formule d’abonnement ( trois spectacles au minimum) Plein tarif : 18 € - Tarif Adhérent : 14 € - Jeune moins de 15 ans : 9 €.

Une journée hallucinante au pays du Vaudeville Une journée complètement hallucinante dans la vie du célèbre vaudevilliste : Georges Feydeau ! Georges croule sous les dettes, ne supporte plus sa femme, n’est plus capable d’écrire, doit fuir l’envoyé d’un directeur de théâtre…Mais Georges n’aspire qu’à faire la noce ! Ceci pourrait être le résumé de la pièce, ce n’est que le prologue !... Georges & Georges est un bijou de drôlerie, de quiproquos et de coups de théâtre. Avec des dialogues fins, rythmés et bourrés d’effets comiques, l’auteur offre aux spectateurs et aux interprètes une magnifique comédie où les portes claquent continuellement dans un chassé-croisé effréné. C’est éblouissant d’inventivité et de références théâtrales. Cette pièce est un hommage au génie de Feydeau, à son art d’emmêler les intrigues et à sa règle dramaturgique : “Lorsque la présence d’un personnage est indésirable, il faut immédiatement le faire entrer en scène”. Un spectacle qui a fait rire aux larmes pendant presque deux heures un public qui était venu voir une comédie mais qui ne s’attendait pas à tant ! La Dépêche du Midi Jérôme Jalabert signe là une mise en scène des plus époustouflantes ! Jean-Pierre Alaux - Radio Présence L’excellent jeu de la troupe entraîne le spectateur dans une douce folie qui va rapidement laisser la place à un splendide méli-mélo déjanté. Ne ratez pas ce voyage : Au bout l’univers somptueusement délirant - au sens théâtrale et médical - de Feydeau. France Bleu Mise en scène :Jérôme Jalabert. Avec Lucile Barbier, Mirabelle Miro, Stéphanie Villanti, Nicolas Dandine, Marc Faget et Samuel Mathieu. Costumes Sophie Plawczyk. Création lumière, réalisation et fabrication décors :Michaël Harel. Plein tarif : 29 € . Tarif réduit : 27 € . Tarif abonnement : 25 €. Tarif abonnement adhérent : 23 €. Tarif -15 ans : 19 €. Zone 2 : 21 €. Zone 3 : 19 €.